Cuando recibió el mensaje, no lo pudo creer. Como quien cumple un anhelo de adolescente, la cantautora Olivia García se enteró que su empuje le pagó; había sido elegida por Jorge Drexler para abrir sus shows de abril pasado en el entonces Movistar Arena (hoy Santander Arena).

García (24 años), creció en una familia de artistas -su madre es pintora y bordadora- que la apoyó desde que mostró interés en la música. Recuerda tomar ropa de su madre para disfrazarse de Christina Rosenvinge, además de otras referencias como Shakira, Adele, Alicia Keys, y por cierto, una influencia generacional, como Miley Cyrus. “Y Justin Bieber, cuando chica estaba enamorada de Justin Bieber”, cuenta a Culto.

Un momento clave fue descubrir la música de Jorge Drexler, Natalia Lafourcade, Julieta Venegas, un pop folk de sabor latinoamericano. “Y cuando los escuché yo al tiro conecté, ahí supe que es el estilo de música que quiero hacer”. Por ello, ella vio en la chance de abrirle al uruguayo un guiño a su propia historia.

Empeñosa, Olivia García ya había intentado abrir para él en su visita de 2023. “Esa vez yo le escribí a la productora para ofrecerme como telonera”, cuenta. “Me respondieron súper simpáticos que muchas gracias por el interés, que me iban a tener en cuenta una próxima vez y que para ese show ya tenían telonera, que eran las Laia”.

Y así sucedió. Tres años después, durante el verano, le llegó su oportunidad. Una llamada del productor le informó que la iban a proponer como telonera, pero que el mismo Drexler es el que zanja. “Yo estaba muy emocionada, esperé todo el verano para saber qué iba a pasar. Cada puesta de sol que veía, pedía el deseo de telonear a Jorge Drexler”.

A fines de febrero, mientras el verano tomaba la curva de salida, la producción del show le mandó un mensaje por WhatsApp: ¿Olivia qué vas a hacer el 25 y 26 de abril? “y me di cuenta que eran las fechas de los conciertos. Me puse a saltar de felicidad, me llamaron y me dijeron que él me eligió para telonearlo. Fue un sueño. Es la felicidad más grande que he tenido en mi vida, porque fue la oportunidad de telonear a un artista que me encanta”.

Aquellas noches resultaron mágicas para García. Más porque por primera vez tocaba en el recinto del Parque O’Higgins. “El público de Jorge Drexler fue muy acogedor, muy respetuoso conmigo. Y yo creo que esa apertura me abrió muchas puertas. Cuando eso pasó, empezó a llegar más gente a mi proyecto, hubo marcas, festivales que se interesaron y se abrieron muchas puertas”.

Entre esas oportunidades estuvo la chance de abrir para los shows de Jonas Brothers y Zayn, también en el Santander Arena. Ambas gestionadas a la vez por la misma productora, DG Medios. “Me pidieron que enviara un video presentándome, la ficha técnica, el formato con el que me iba a presentar”, dice García. “Y fue distinto porque el público era mucho más juvenil, pero me dejó la enseñanza de que mi música puede conectar con ese público . Y de hecho, hay gente que me conoció en esas instancias que se quedó en mi proyecto, me siguen y me van a ver a los shows. Agradezco mucho esos espacios de visibilidad”.

Las oportunidades llegaron en un año muy especial. La cantautora acaba de publicar su segundo disco, Te daría tanto, solo por un poco (lee acá la reseña de Culto), un trabajo pulido durante dos años, mientras terminaba sus estudios de psicología. Viajaba los fines de semana a grabar al estudio Ladera Volcán, en las cercanías de Pucón, entre el aroma del bosque, la ventosa humedad de los lagos y la presencia silenciosa, pero imponente, de los volcanes. Todo bajo la mirada de Arturo Zegers, quien ofició de productor musical.

“El primer disco [Un nuevo refugio, 2024] era mucho más pop folk, y este segundo disco tiene harto más de pop alternativo, jugamos con sintetizadores, con drum machines, con distintos sonidos que antes eran súper ajenos para mí, pero juntos con Arturo fuimos explorándolo. Y de verdad que fue muy particular el proceso de producir todas estas canciones. Arturo es súper fanático de las máquinas, de los sintetizadores, de todos los juguetitos que hagan sonido, de los micrófonos vintage. Entonces jugamos muchísimo para hacer este disco”, cuenta.

La primera canción que trabajó para el disco fue Este Atardecer. De ahí surgió un grupo de canciones que se mueve alrededor de la idea de la incertidumbre y otras sobre el alivio. El álbum explora las relaciones humanas como foco; de hecho, el título viene de la canción Te Daría Tanto, que la autora le escribió a su hermana. También hay dos momentos del disco en que se pueden escuchar registros de infancia de la misma artista y sus hermanos pequeños, tomados de grabaciones caseras. “El disco habla mucho sobre heridas alojadas en relaciones, y muchas de esas relaciones son familiares”, dice García.

Un tema clave para el disco es Qué Sacamos con Hablar, la colaboración con Benjamín Walker. “Yo traía un coro, que para mí estaba perfecto, se lo mostré y él me dijo ‘ya, sí, me encanta, hagámosla’. Y empezamos a componer, pero ese coro que yo tenía, lo destruimos completamente. Fuimos revisando palabra por palabra, la métrica, todo, así absolutamente todo, nada quedó al azar”.

Esa experiencia trabajando con Walker resultó una suerte de masterclass de composición para Olivia. “El Benja es súper minucioso”, explica. “Él me decía que una canción nunca está lista cuando recién la escribiste, hay que darle miles de vueltas, no puede quedar ninguna palabra que no te cierre por completo. Las palabras tienen que tener sentido, tienen que calzar con la métrica; ese trabajo me enseñó demasiado y empecé a trabajar así mis canciones. Y ahora me gusta más ese método, me hace mucho sentido”.

La foto de la portada fue tomada por Hugo Hinojosa, quien ya tenía registros de la artista en sus shows. Así, una tarde de primavera se fueron a un cerro cercano a la casa de la cantante. “Y si bien los colores estaban preciosos, sentía que no expresaba la nostalgia que yo quería que expresara. Entonces las pusimos en blanco y negro y ahí todo funcionó increíble”.

Olivia García se alista para presentar Te Daría Tanto, Solo por un Poco, este domingo 25 de octubre en el Teatro Ictus, en un show familiar con banda completa, invitados y una puesta en escena diseñada para la ocasión (las entradas se pueden adquirir acá). Su buen momento además se alarga con su reciente incorporación al cartel de Lollapalooza 2027, una experiencia que espera aprovechar al máximo. “Queremos planear un show con mucha anticipación, lo bueno es que tenemos hartos meses y podemos ponerlo a prueba”, dice. “Queremos obviamente que haya mucha presencia del disco nuevo, pero también vamos a incluir algunas de mis canciones más antiguas”.