Caminando con la seguridad de una estrella, Karol G aplana cada paso en la pasarela que se extiende desde el escenario hacia el centro del SoFi Stadium. Y ante el rugido del público que repletó cada rincón del recinto, la “bichota” sube hasta un llamativo guacamayo gigante montado en el lugar. El mismo que estrenó durante su pasada presentación como cabeza de cartel en Coachella. Una sorpresa a tono con la escala de un show de estadios. Y desde ahí canta luciendo un tocado de plumas, con aire a estrella latinoamericana de antaño.

Lo que propone la artista en escenario es una vuelta por Latinoamérica en cuatro actos. Aquel es el eje que cruza a Viajando por el mundo Tropitour, el nuevo espectáculo que la colombiana arrancó en Norteamérica con una contundente presentación en el Soldier Field de Chicago el 24 de julio. El nombre ya es suficientemente elocuente, por ello la gira la llevará a 63 estadios en Norteamérica, Latinoamérica y Europa hasta entrado el 2027. Allí destacan las cuatro noches en el Estadio Nacional de Santiago, para enero del próximo año (entradas en Puntoticket).

Se trata de un concierto ambicioso, con el talante de una estrella que no escatima en recursos.

La performance colosal

Al primer golpe de vista, el escenario es colosal. Se trata de una estructura de tres pisos que recrea una cueva enclavada en un paisaje selvático que puede rimar con la Amazonía, el mato grosso o el verdor exuberante de Centroamérica y el Caribe. Algo así como una discoteca prehispánica, detenida en el tiempo. Como invocando la fuerza de los ancestros. Por ello, la paleta destaca los colores terrosos, los tonos florales bien definidos y el naranja propio de Tropicoqueta, el álbum de 2025 que celebró la cultura latina a punta de remarcar su costado más festivo.

De allí a que el público llegue con ánimo de parranda. Culto pudo asistir a una de las tres presentaciones en el imponente SoFi Stadium, en Los Ángeles, California. Un recinto inaugurado en 2020 y que albergó 8 partidos de la reciente Copa del Mundo 2026. La noche que convocó a 70 mil personas está cargada al acento latino y los colores fuertes. Outfits de estampados tropicalesacos, flores en el cabello y todo tipo de accesorios festivos se repiten entre el público, en su mayoría femenino, pero también se observan muchos niños, adultos y hasta alguno que otro blanco estadounidense que no acaba de comprender muy bien de qué va la cosa, pero lo disfruta.

Otros llegan con carteles listos para saludar a la cantante y otros aprovechan de rayas algunos últimos detalles antes de hacer la fila para entrar. También hay filas en los baños y en las zonas de barra con opciones de cervezas y tragos.

Tras un conteo proyectado en las pantallas gigantes. Karol G emerge en lo alto de una escalera vestida con traje de lentejuelas doradas y rodeada por casi una veintena de bailarines, aunque por momentos parecen muchos más. En los tres niveles de la “cueva” hay otros tanto, también acompañando el reggaetonero arranca con LATINA FOREVA, que de alguna manera remarca la narración del show. Tanto que pasa alguna referencia al axe en una transición insertada en el diseño del repertorio. Es decir, es una primera parte cargada al baile. Suena el Mambo n°5 -tocado por la banda- y la estrella y sus bailarines desfilan por la pasarela central luciendo atuendos de inspiración carnavalera; puede ser el de Río, el Gualeguaychú o el de Barranquilla pero se le habla a esa tradición asentada en la historia profunda de Latinoamérica. Por ello camina hacia la plataforma para montar un guacamayo gigante en la carne de la estructura. Ahí canta Papasito, luciendo un tocado con flores, como de reina de carnaval.

En un momento de transición aparece en pantalla el actor mexicano-estadounidense Edward James Olmos con un monólogo que parece inspirado en el estilo radial de antaño, como para remarcar aún más el orgullo latino. Y de pronto, el llamado estridente de los bronces marca la entrada a escena de Mariachi Reyna de Los Ángeles, el primer conjunto de mariachis totalmente integrado por mujeres en la historia, con el que entregó un momento muy regional, interpretando la tradicional Negrita de mis pesares y una dramática Ese hombre es malo, con su aire a ranchera despechada y que permite un guiño más transversal para el público que la conozca menos.

Luego viene el momento meseta del show para bajar un poco la intensidad y mostrar un material diferente, como el de No me arrepiento de sentir tanto. El emocional y ecléctico disco de ruptura publicado a comienzos de mes, a tono con la tendencia del pop a mantener un constante flujo de lanzamientos de un artista. Es decir, aún estás girando con Tropicoqueta y en el intertanto publicó otro álbum con una energía más interna que parece constatar con el explosivo entusiasmo del show.

Cuando la “Bichota” saludó las banderas latinas presentes entre el público, hay aplausos para Colombia, algunos vivas para Paraguay y gritos por Brasil, pero cuando mencionó a México, el Estadio pareció atronar a una sola voz. La fuerte presencia mexicana de la ciudad se hizo notar, lo que también explica la inclusión en el repertorio de Alguien te amaba, la cumbia de evidente inspiración tex-mex, al estilo de Selena (reconocida influencia de la artista) en que la oriunda de Medellín se pone un sombrero campirano, manteniendo así la idea de hablar en varios lenguajes latinos. Además, pone en evidencia el crecimiento que ha tenido como intérprete, al administrar mejor su potencial y así lograr un despliegue muy limpio.

Si el show del sábado 15 tuvo de invitados a Becky G y a Bruno Mars, para cantar la sentimental balada Still, la primera canción totalmente en inglés de Karol G, la noche del domingo 16 tuvo la presencia de Greeicy, con quien interpretó por primera vez la colaboración Amiga Mía. El timming permitió unas palabras de ambas en referencia al momento que vive la Colombia natal de las dos artistas.

A tono de su afinado sentido del espectáculo, la “Bichota” también se da instantes para interactuar con el público. Saluda con frecuencia y a veces le habla a grupos de gente, como a unas tres amigas que estaban muy entusiastas en los palcos. Y como sacado de los viejos festivales, la estrella lee algunos de los carteles del público.

Al caminar hacia el costado izquierdo se detuvo ante un cartel. “Karol G, si cantas Gucci los paños le hablo a mi baby”. La artista se mostró sorprendida y accedió a interpretar de manera más suelta, solo a guitarra y voz el tema del disco Mañana será bonito (2023). Ahí es clave el apoyo de la guitarrista Susana Vásquez, quien la acompaña en escena desde 2018 y cuenta con momentos para lucirse con solos de guitarra al viejo estilo.

La parte final es la de los hits con un trabajo luminoso para Tulsa y una recarga de energía cuando suena el mix Tiësto de Provenza, que evoca una fiesta electrónica en medio del paisaje selvático, para luego cerrar con una versión minimal de 200 Copas, con sabor a brindis antes del sorbo final. “LA un apoyo increíble en esta ciudad desde el principio de mi carrera”, se despidió la “Bichota” tras poco más de dos horas y media ante un aplauso cerrado que pareció llenar cada espacio del SoFi. Una vez saliendo del coliseo, el olor de los hot dogs tostándose al fuego se sentía con su intensa sazón.

Selfies, fotos para Instagram, y uno que otro pasado de copas que es llevado por un amigo adornan el final del espectáculo. Hay muchos artistas que están pasando por lo que fácilmente podría considerarse una “buena racha”. Y luego está Karol G”, sentenció Rolling Stone sobre el primero de los shows en L.A. Una racha de vibrante sabor latino.

Karol G se dirigirá a San Francisco para su gira “Viajando Por El Mundo Tropitour”, antes de realizar varias paradas más en Norteamérica, como en Phoenix, Boston, el Metlife Stadium de Nueva York. Posteriormente, emprenderá las etapas de Latinoamérica (con shows en México, Costa Rica, Colombia, Ecuador, Perú, Argentina, Brasil y República Dominicana. Para terminar todo volando a Europa para cerrar en el verano boreal de 2027 en Milán, Italia.