Cuando tenía 7 años, mucho antes de ser Cancamusa, la niña Natalia Pérez Peralta le pidió a su mamá dormir en un pasillo de la amplia casa que ocupaban en Valdivia. Por entonces era una chica inquieta en busca de un espacio creativo. “Vivíamos con mi mamá en una casa muy grande porque ella era diseñadora y fotógrafa, trabajaba de eso y tenía pensionistas”, dice a Culto. “Desde chica quería mi independencia y mi espacio personal. Entonces siempre imaginaba en esquinas cómo pasar mi tiempo ahí con un escritorio adornándolo con mis cuadernos, con mis dibujos. Me gustaba mucho grabar en casette, hacer programas de radio, inventaba cosas. Y quería otro espacio y ahí le pedí a mi mamá si podía dormir un tiempo y hacer mi espacio creativo en el pasillo de la casa. Y me apoyó y migré unos días al pasillo. Estuve ahí con mis cosas, nunca lo olvidé”.

Además de la cantautora que es hoy, la también baterista de Los Bunkers, es esencialmente una persona creativa. “Siempre he sido muy inquieta, detallista y observadora. Creo que son cosas que me definen mucho desde pequeña”, asegura. Por ello, desde hace años suele registrar en sus cuadernos todo lo que le resulta llamativo o le propone un disparador creativo. “Siempre ha sido mi forma de observar el mundo escribir pensamientos, notas de voz o notas en el celu de lo que veo, de lo que siento. Siempre me gustó también mucho la investigación, los trabajos de investigación desde que estaba en el colegio. Siempre inventé un espacio en casa para para pensar, para escribir, incluso para coser. Mi espacio personal”.

Por ello, la artista quiso dar un paso más. Llevar ese laboratorio personal de creación y observación a su proyecto musical. Y el camino fue proponer su primer libro, Dopamina: bitácora de un laboratorio personal. Como hacen algunos actores al construir un personaje, en cada uno de sus proyectos la artista lleva un cuaderno como una bitácora de creación. Ahí registra observaciones, ideas, conceptos. Y así lo hizo con su último disco, Dopamina (2025). Ahora la bitácora de ese proceso llega al papel. “Cada vez que me he embarcado en un proyecto, comienzo a escribir una bitácora. Con mi disco anterior [Amor Minimal, 2023] la escribí y mi forma de mostrarla fue a través de un video con todas las conclusiones después de conocer y como indagar más sobre el minimalismo. Y ahora lo quise hacer mucho más real para que la gente pudiera encontrarse como con los borradores y las notas reales del proceso de cuando fui conociendo el concepto de la dopamina”.

La dopamina, también conocida como la “hormona de la felicidad”, es en realidad un neurotransmisor que actúa en diversos procesos relacionados a la motivación, el deseo, la recompensa. Así, el texto se estructura entonces en tres partes que de alguna forma trazan un camino completo; parte con reflexiones en torno a la dopamina como motor de la creatividad; luego, propone cómo llevar ese impulso a la creación de un laboratorio personal de la creatividad -tal como le pasó a la misma artista-; y finalmente, la trama de las canciones del álbum Dopamina. Eso también permite comprender las decisiones estéticas del disco, como la dirección de arte y las sesiones fotográficas en un espacio que emula un laboratorio. “Yo lo pensé así, para que la gente cuando vea estas fotos se como ¡ah, por eso!”.

Además, la artista apunta a mostrar ciertas lecciones que le han dejado los procesos creativos en su carrera. “Hay cosas muy importantes detrás de esta bitácora, como la importancia de los errores, del proceso más que el resultado, de que las cosas llevan tiempo, cosas que han sido esenciales en este camino como música, después de años de ser baterista y de encontrarme con este nuevo lado de cantautora. Han sido cosas hermosas que he aprendido, que son muy importantes para mí también compartir con personas inquietas, creativas, o nuevas generaciones y que siento que puedo inspirar o quizás alguien se puede identificar con mi historia también. Por eso quise abrir ese cajón de escritos”.

Cancamusa comenzó a trabajar en el libro en diciembre de 2025 y lo terminó en agosto pasado. Mezcla textos que pasaron directamente desde sus cuadernos de trabajo, con otros que fue escribiendo especialmente para complementar. Los textos están fechados, como si fueran la entrada de un diario y la fuente de letra emula el estilo manuscrito, como suele trabajar la artista. De hecho, cuando escribe sus canciones, suele trabajarlas en su teléfono móvil o en su computador y luego las pasa a sus cuadernos. “Es primera vez que escribo algo así, fue tomando forma cada vez más. Al principio uno está como muy metida, inmersa en todos los textos, pero siempre creo que llegaba un punto que podía mirar desde arriba para saber cómo ir contando más esta historia. Y lo esencial fue lograr traducir conceptos como más complejos que pueden ser muy científicos, mi objetivo era traducir esto a lo humano, como a mi experiencia cotidiana. Porque eso fue como lo más revolucionario y revelador para mí, como una molécula tan pequeña era la que estaba detrás de todos los procesos que a mí me fascinan. Entonces era algo mucho más complejo y atractivo que el concepto que uno lee en redes sociales de la dopamina barata, que los likes y solo eso. Esto es algo que es parte de nuestra evolución y que nos ha hecho explorar el mundo, pensar en un futuro, con esperanza, con ideales”.

En general, se trata de un texto de tono optimista, que invita al lector a comprender como funciona el impulso creativo y tomar acción. Propone que una obra es fundamentalmente el fruto de la experiencia. Hay varias sentencias, como una suerte de resumen de las ideas. “La creatividad no es un lugar al que llegamos, es una forma de caminar por el mundo”, es una. Otra es: “Dejar de vivir en piloto automático y recuperar la capacidad de asombro”.

Asimismo, los textos cuentan con unas vistosas ilustraciones de la artista mexicana Damaris V. Oronzor. “A mí me gusta mucho dibujar, por eso quise hacer estas ilustraciones. Con Damaris tuvimos un trabajo como de lupa, como viendo cada parte, lo que le venía ahí. Está muy inspirado también por la estética de Frankenstein, que a mí me encanta, y todo lo que hay detrás de eso, de la creación, aunque mi libro no está inspirado en eso, pero tiene algunos atisbos y de Frida Kahlo también ¿si le pasé algunos de mis dibujos? No tanto, pero tenía imágenes para cada parte del libro”.

-En el libro mencionas un interés en estimular a las nuevas generaciones, a tus shows va mucha gente joven, hasta niños ¿lo sientes como una responsabilidad en tener atención a los mensajes?¿un filtro?

Sí, y es normal, es como el filtro que hago si estoy con mi sobrina, mi prima más chica. Pero más allá de un filtro, siento mucho cariño por los jóvenes y niños que se identifican con mi historia, con mis canciones, con la batería, con la voz, porque empatizo mucho, porque me siento como hoy en día un referente como lado B. Como una opción B, que a veces es muy necesaria cuando uno es adolescente. A mí siempre me gustaron artistas lado B cuando era chica y eran pocos, entonces eran muy importantes y me siento un poquito como desde ese lado. Por eso esta bitácora estaba pensada para la gente que quiere empezar algo de nuevo, la gente que ha tenido frustraciones o se ha sentido rechazada. Como que también habla mucho de eso, como te decía antes, de la importancia del error. Hay una parte que dice, en este laboratorio todas las costuras son visibles. Insisto en la importancia de equivocarnos y seguir.

-Porque hoy pareciera que equivocarse está mal visto…

O muchas personas que son más jóvenes creen que el éxito es como de la noche a la mañana y que no hay fracaso entremedio o duda o miedo.

-Este acercamiento a la escritura ¿te abrió una ventana creativa?¿un interés en escribir otro tipo de textos?

Sí, me gustaría mucho hacer una autobiografía, pero en unos años más. Quiero un tiempito para hacerlo bien. Y yo siempre he sido muy mala para contar mi historia más personal, íntima, pero no porque no quiera, sino que es porque he priorizado otras cosas. Hay otros artistas que cuentan bastante su vida personal. Yo creo que no es tanto mi caso, pero en algún momento me gustaría hacer un libro así, contar ciertas vivencias. Creo que hay una historia que yo abrazo mucho. De hecho, esta bitácora habla de eso, de la importancia de aceptar la historia que traemos con todos sus matices. Entonces creo que como el hecho de ser del sur, de un pueblito, de crecer en un entorno tan natural, irme a la capital, a México. O sea, como que creo que el día de mañana la historia puede ser una gran inspiración para otros niños y jóvenes del sur.

El libro remata en su tercera parte con una mirada al repertorio del álbum Dopamina. Se comparten las letras, con una respectiva ilustración que la representa y un breve texto con su historia. Detallista, Cancamusa también tiene fechada la creación de cada tema, por ejemplo, Te Conocí, inspirada en su experiencia de dejar su hogar en el sur profundo para estudiar música en Santiago, data de abril de 2022. También incluye las historias de algunas canciones que rondaron por el universo de Dopamina, pero que no se incluyeron en el disco, como Cielo llora por mí, Nunca es tarde -canción inédita que estrenó en su show en el Nescafé de las Artes-, Máquina del tiempo y Canción para dos, un tema que escribió en enero de 2023 especialmente para abrir sus presentaciones en los shows de regreso de Los Bunkers en el Estadio Santa Laura, casi un año antes de integrarse como baterista al grupo.

Las canciones están grabadas y pronto saldrán publicadas en una versión deluxe del disco. “Son como canciones fantasmas que han estado en este tiempo. Y tienen que ver también con la estética del sonido, como que ya siento que el próximo disco es otra cosa. Quería despedirme bien de todo lo que ha sido este proceso que para mí ha sido tan significativo y distinto. No es un disco más. Es un disco que ha definido cómo yo me paro en un escenario como cantante”.

-Es llamativo que grabes algunos temas que antes les diste mucho rodaje en vivo, lo habitual es lo contrario…

Sí, porque por mi forma de vida de estos últimos 10 años, es viajar, viajar, viajar sin lugar fijo. Ha sido mi forma creativa de encontrar las canciones. Las hacía, las grababa, de ahí me iba a otro lugar, las mezclábamos a distancia. Por eso que mi música suena más grande en vivo. Las canciones van a seguir creciendo por razones lógicas. Entonces, cuando puedo, trato de hacer eso, y para mi próximo disco quiero hacerlo al revés a como lo he hecho todo en este tiempo. Nunca he podido grabar en un estudio de grabación, siempre ha sido en home studio, como viajando de aquí allá, grabando la batería acá, allá, todo distinto. Y en el futuro quiero estar en un estudio varios días, desarrollar las canciones, que lleguen a su máxima magnitud, que es como lo natural.

-¿O sea ya tienes ideas para un próximo disco?

Tengo muchas ideas, ya hice una carpeta para un próximo disco. Tengo muchas ganas de hacer un nuevo disco. Quería cerrar bien este disco que ha significado tanto en lo personal y creativo. Y ya siento la necesidad de comenzar con otro disco. No sé aún cuándo lo voy a lanzar, pero yo creo que este año ya voy a comenzar. Ya como que siento incluso la energía de ese disco, así como que empiezan a crecer raíces. Se están acercando a mí, como que ya entiendo más o menos para dónde va.

Cancamusa acaba de llegar de Ciudad de México, donde se presentó en el Foro de la Paz. Una instancia especial porque hace dos años que no tocaba ahí con su propio proyecto. “México le tengo mucho cariño porque fue mi primer público. Yo empecé con mis canciones allá el primer año que me fui a tocar con Mon [Laferte]. No he tocado tanto tanto allá, pero las primeras personas interesadas en mi música son de allá. Entonces para mí eso es súper importante, me sentí con una libertad muy grande también. El hecho de comenzar con un proyecto nuevo y estar en otro país creo que fue esencial. Libertad de equivocarme, de hacer lo que quisiera, de salir a cantar sin tanta experiencia. Tampoco es que yo aprendí a cantar, pero a diferencia de la batería, que es algo que he hecho tanto en escenario, el cantar adelante en vivo no lo he hecho tanto. No iba hace 2 años, pensé que la gente se había olvidado de mí, pero fue muy bonito regresar con mis canciones”.

Además, la artista alista para noviembre sus primeros shows en Europa, con fechas en España, Inglaterra y Francia. Estará en la Feria Trovam en Castellón, además de presentarse en Madrid, Barcelona, Toledo, Puerto Santa María, para luego viajar a Londres y París. “Es mi primera gira en Europa con banda, en España, así que para una sureña es muy emocionante cruzar el continente con las canciones. En este momento tan bueno en donde la banda está sonando muy linda. Eso nos va a consolidar también mucho. Voy a tocar también en Londres y París en formato acústico, que nunca he estado ahí. A Londres nunca he ido, me dicen que me va a encantar. Va a ser increíble. Voy a conquistar nuevas audiencias allá”.

Pero antes, Cancamusa tendrá la presentación de Dopamina: bitácora de un laboratorio personal, el próximo viernes 9 de octubre, en el marco de la 15ª Primavera del Libro . Primero con una charla a las 17:00 luego con una presentación a las 20:00 horas a banda completa. “La verdad que estoy muy ansiosa con la reacción, creo que será una instancia muy bonita para poder hablar con la gente de forma más cercana, firmar el libro”.