LT Beneficios

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Accede a este beneficio en una selección de eventos culturales destacados. Vive la música, el teatro y la magia del arte con beneficios exclusivos para socios.

En LT Beneficios seguimos comprometidos con ofrecerte experiencias culturales únicas y beneficios exclusivos. Por eso, junto a la Fundación CorpArtes, entregamos a nuestros socios con un 20% de descuento en la entrada a una selección de sus eventos destacados en el Centro Cultural CA660. ¡Un privilegio que no puedes dejar pasar!

Fundación CorpArtes es un espacio dedicado a la promoción y difusión de la cultura y las artes en Chile. A través de su variada programación, busca conectar a la audiencia con las expresiones artísticas más destacadas a nivel nacional e internacional. Desde conciertos de música clásica hasta espectáculos teatrales y exposiciones, CorpArtes se ha consolidado como un referente en el mundo cultural chileno.

“ÓPERA: NO TENGAN MIEDO SI VIENE LA NIEBLA” · 20% de descuento

Fechas: Jueves 12 y viernes 13 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 40 min | Edad recomendada: +16 años| Elenco: Gabriela Mistral: Valeria Vega (Mezzosoprano), Lucila Godoy: Gerardo Mondaca (Tenor), Amanda Labarca: Francisca Jünemann (Soprano) | Entrada general: Compra tu entrada aquí

La obra retrata a la poeta en los ocasos de un valle ficticio. “No Tengan Miedo Si Viene La Niebla” es una ópera breve en tres escenas que nos envuelve en un territorio incierto del imaginario mistraliano: un espacio onírico, desértico y difuso donde su pensamiento se convierte en personaje.

Luego de un exitoso estreno absoluto y una primera temporada durante 2025, la obra llega a la Galería CA660 de Fundación CorpArtes, consolidándose como un hito inédito para el medio lírico nacional. La producción de Lírica Disidente marcó un precedente en la escena al ser la primera ópera chilena compuesta por una mujer que se estrenó en la historia del país.

“STUDIO GHIBLI SINFÓNICO” - ORQUESTA FILARMÓNICA ANTENA · 20% de descuento

Fechas: Sábado 14 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 90 min | Edad recomendada: +5 años| Músicos: Orquesta Filarmónica Antena | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Luego del éxito total en 2024, con cuatro funciones agotadas, regresa al Teatro CA660 Studio Ghibli Sinfónico en el marco del 40° aniversario de Studio Ghibli. Este concierto reunirá a 60 artistas de la Orquesta Filarmónica Antena y el Coro Polifónico PAC, para sumergirte como nunca antes en la música, escenas de películas y otras sorpresas del mágico universo creativo de Hayao Miyazaki y a la música eterna del legendario Joe Hisaishi.

Cada interpretación recorrerá las obras maestras que han marcado generaciones: la ternura de “Mi Vecino Totoro”, la poesía marina de “Ponyo”, la épica visionaria de “Nausicaä del Valle del Viento”, la magia transformadora de “El Viaje de Chihiro”, y la profunda sensibilidad de “El Niño y la Garza”, entre muchas otras joyas inmortales.

El concierto se realizará en un espacio de vanguardia en Las Condes, con acústica privilegiada y una puesta en escena de primer nivel, que potenciarán una experiencia sonora y visual inolvidable.

La Filarmónica Antena que conquisto Viena

Esta experiencia llega a Chile tras una hazaña histórica. La Orquesta Filarmónica Antena, reconocida internacionalmente tras conquistar Viena, fue recientemente galardonada con cuatro primeros premios en el Festival Mundial de Orquestas.

Al mando de esta travesía musical se encuentra su director, Daniel Flores Bennett, premiado en Viena por su excelencia artística y visión interpretativa.

PROGRAMA

  • Nausicaä del Valle del Viento
  • La princesa Mononoke
  • Kiki: Entregas a domicilio
  • Ponyo y el secreto de la sirenita
  • El castillo en el cielo
  • Porco Rosso
  • El castillo ambulante
  • El viaje de Chihiro
  • El niño y la garza
  • Mi vecino Totoro

SOBRE LA ORQUESTA

La historia reciente de la Orquesta Filarmónica Antena quedó marcada para siempre por una hazaña que cruzó océanos: la conquista de Viena, cuna de la tradición sinfónica mundial. En el corazón de Europa, donde la música clásica es herencia, exigencia y rito, la orquesta fue reconocida con cuatro primeros premios en el Festival Mundial de Orquestas, consagrando su excelencia artística en uno de los escenarios más exigentes del planeta. Este triunfo no solo significó un reconocimiento internacional, sino la confirmación de una identidad: una orquesta latinoamericana capaz de dialogar de igual a igual con las grandes tradiciones del mundo.

Creada en el 2007, la Orquesta Filarmónica Antena tiene como principal objetivo la generación de audiencias a través de conciertos temáticos y el fortalecimiento de la Academia de Música Pedro Aguirre Cerda, institución que entrega formación musical gratuita de calidad en la Región de Coquimbo.

Entre sus actividades más recientes, destacan los siguientes hitos:

  • Dos funciones agotadas Star Wars Sinfónico en el Teatro Caupolicán, Santiago.
  • Realización de Carmina Burana, ante 4.000 espectadores, en el Estadio La Portada de La Serena.
  • Debut en la Quinta Vergara de Viña del Mar, presentando Star Wars Sinfónico
  • Gira internacional por México, llenando teatros y festivales.
  • Funciones agotadas: Harry Potter Sinfónico, The Legend of Zelda Sinfónico, Lord of the Rings Sinfónico, Studio Ghibli Sinfónico.

En la actualidad, el elenco cuenta con alrededor de 80 músicos que trabajan en un espacio profesional de desarrollo bajo la guía del director artístico y musical del Maestro Daniel Flores Bennett.

“RECITAL DE PIANO: SVETLANA SMOLINA (RUSIA)” · 20% de descuento

Fechas: Martes 17 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 75 a 90 mins | Edad recomendada: +5 años| Solista: Svetlana Smolina | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Una pianista rusa excepcional con un toque exuberante”. Los Angeles Times

“Fascinante y dinámica, entre las mejores pianistas del siglo XXI”. The New York Times

Reconocida internacionalmente por su virtuosismo, expresividad y profundidad artística, la pianista rusa Svetlana Smolina llega al Teatro CA660 con un recital de alto impacto técnico y emocional, que recorre algunas de las obras más desafiantes y cautivadoras del repertorio pianístico.

El programa transita desde el lirismo y la fantasía de Tchaikovsky y Chopin, pasando por la intensidad romántica de Liszt, hasta la vitalidad rítmica de Gershwin, Lecuona, Ginastera y Balákirev, ofreciendo una experiencia musical diversa, exigente y profundamente emocionante.

PROGRAMA

P. I. Tchaikovsky, arr. M. Pletnev

Selección de la suite del ballet El Cascanueces

F. Chopin

Scherzo n.º 2 en si bemol menor, Op. 31

F. Liszt

Liebestraum n.º 3 en la bemol mayor

F. Liszt

Mephisto Waltz n.º 1

INTERMEDIO

G. Gershwin, arr. E. Wild

Concert Etudes: “The Man I Love”, “Embraceable You”, “I Got Rhythm”

E. Lecuona

“Malagueña”, de la suite Andalucía

M. Moszkowski

Capricho español

A. Ginastera

“Danza del gaucho matrero”, de Danzas argentinas, Op. 2, n.º 3

M. Balákirev

Islamey

SOBRE SVETLANA SMOLINA

“Fascinante y dinámica. Svetlana ha ganado varios prestigiosos concursos internacionales y se encuentra entre las mejores Pianistas del Siglo XXI”. New York Times.

Estas son solo algunas de las citas que Svetlana recibe en sus reseñas de conciertos.

De un talento asombroso, Svetlana Smolina (Rusia) es una pianista clásica, de renombre mundial y muy solicitada, que ha actuado, grabado y colaborado con los músicos más famosos en los principales centros musicales internacionales.

Recibió innumerables premios y colaboró con las mejores orquestas como la Filarmónica de Nueva York en el Avery Fisher, la Orquesta Mariinsky en el Carnegie Hall, la Filarmónica de San Petersburgo, la Orquesta Nacional de Francia y muchas otras.

Svetlana lanzó recientemente el CD del Concierto para piano n.º 3 de Rachmaninoff con la Orquesta Sinfónica Nacional Checa y el maestro Derek Gleeson, producido por Luca Rustici para L’n’R Productions/Universal Music, ya está disponible en todas las plataformas digitales.

“270 AÑOS DE MOZART” - CAMERATA UNIVERSIDAD ANDRÉS BELLO · 20% de descuento

Fechas: Miércoles 18 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 90 min | Edad recomendada: +5 años| Músicos: Camerata Universidad Andrés Bello | Pianista Invitado: Michael Thomas Haug | Entrada general: Compra tu entrada aquí

La Camerata UNAB, dirigida por Santiago Meza, presenta un imperdible concierto con una cuidada selección de obras de Wolfgang Amadeus Mozart, J.C. Bach y J. Haydn.

Un recorrido por el clasicismo europeo que incluye el Concierto para piano n.º 20 de Mozart, en el marco de la conmemoración de los 270 años del nacimiento de Wolfgang Amadeus Mozart, junto al destacado pianista noruego Michael Thomas Haug.

PROGRAMA

J. C. Bach

Sinfonía en sol menor, Op. 6 n.º 6

J. Haydn

Sinfonía n.º 92 en sol mayor, “Oxford”

W. A. Mozart

Concierto para piano n.º 20 en re menor, K. 466Solista: Michael Thomas Haug, piano (Noruega)

MICHAEL THOMAS HAUG, PIANO

Michael Thomas Haug es un joven pianista noruego, ganador del Midgard Competition y semifinalista de Norway’s Got Talent. Formado como físico en el Imperial College London, ha cultivado paralelamente su notable talento pianístico bajo la guía de reconocidos músicos como Helge Kjekshus y Vitaly Pisarenko. Se ha presentado en festivales tanto en Noruega como en el extranjero. Junto a su pasión por el repertorio clásico, mantiene un profundo interés por la composición de obras propias y la exploración del arte de la improvisación.

SOBRE LA CAMERATA UNIVERSIDAD ANDRÉS BELLO

Por más de 20 años la Camerata de la Universidad Andrés Bello ha sido un actor relevante en materia cultural del país, la orquesta está compuesta por más de 20 músicos profesionales bajo la dirección del Maestro Santiago Meza y realizan conciertos a lo largo de todo Chile.

El director Santiago Meza ha dirigido las principales orquestas del país y en el extranjero. Desde 2004 hasta la fecha, se desempeña como gestor y director artístico de la Camerata Universidad Andrés Bello. En enero 2023 fue reconocido por sus 50 años de trayectoria musical por parte de la Sociedad Chilena de Autores e Intérpretes Musicales (SCD).

“ÍCONOS DEL JAZZ: ANGEL PARRA TRIO & PANCHO MOLINA TRIO” · 20% de descuento

Fechas: Viernes 20 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 100 mins | Edad recomendada: +5 años| Músicos: Angel Parra Trío + Pancho Molina Trío | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Angel Parra
Pancho Molina

Una noche imperdible de jazz chileno es la que traerán Pancho Molina Trío y Ángel Parra Trío al evento “Íconos del Jazz Chileno” como parte de los Encuentros CA660 de Fundación CorpArtes en el Teatro CA660.

Abre la noche el concierto del destacado Pancho Molina Trío y en el segundo bloque se presentará Ángel Parra Trío, ambas agrupaciones emblemáticas reflejan el recorrido y la influencia que estos músicos han construido durante décadas en la escena nacional, desde el jazz hacia la música popular.

Será una ocasión única para que el público disfrute sus propuestas en paralelo, cada una con un estilo propio y lleno de identidad, en un concierto especial para vivir el verano en Las Condes en un espacio de vanguardia y con acústica de primer nivel.

PROGRAMA

PANCHO MOLINA TRÍO

  • Oración
  • La Elegante
  • Ulises
  • Ilda’s Window
  • Una buena tarde
  • El Ride
  • Cuático
  • La camina de Chopan

INTERMEDIO

ÁNGEL PARRA TRÍO

  • Desde el alma
  • Casamiento de negros
  • Gael
  • Delirio 4K
  • Te recuerdo Amanda
  • Slow Down Sagg
  • Don Chuma
  • Diego
  • The Long and Winding Road

SOBRE FRANCISCO “PANCHO” MOLINA TRÍO

Francisco “Pancho” Molina es uno de los bateristas más influyentes del jazz chileno, con raíces en Concepción y una trayectoria que incluye su paso por la icónica banda Los Tres.

Después de más de una década en Boston y Nueva York, donde estudió composición y grabó varios discos, regresó a Chile para consolidar su proyecto personal.

A la cabeza de su trío actual, Molina combina su virtuosismo y profundo sentido rítmico con la frescura de una nueva generación: lo acompañan Rodrigo Álvarez en el bajo y Felipe Duhart en la guitarra. Esta formación ha sido clave para su reciente EP De Nuevo, que refleja su regreso a sus raíces penquistas y su apuesta por un jazz íntimo y moderno.

SOBRE ÁNGEL PARRA TRÍO

Liderado por el guitarrista Ángel Parra Orrego —hijo del también músico Ángel Parra y nieto de Violeta Parra—, el Ángel Parra Trío es uno de los proyectos más emblemáticos del jazz en Chile. Desde su formación en 1989, se consolidaron como una fuerza renovadora en la escena jazzística nacional.

Con el correr de los años, el trío ha evolucionado más allá del jazz tradicional: ha incorporado influencias de música popular chilena, electrónica, jazz latino y hasta “jazz guachaca”.

Su discografía supera la decena de álbumes (incluyendo “Ángel Parra Trío”, Patana, Tequila, La Hora Feliz y Dulce Compañía) y ha contado con la participación de músicos destacados de la escena nacional.

A lo largo de tres décadas, el grupo ha logrado acercar el jazz a nuevas audiencias, incluso traspasando el circuito especializado para llegar a radios pop y rock, gracias a su sonido accesible y su constante reinventarse.

Actualmente el conjunto está formado por: Ángel Parra en la guitarra; Nahuel Blanco, Contrabajo; e Ignacio Rocco en la batería.

“EL GUIONISTA DEL PRESIDENTE” · 20% de descuento

Fechas: Domingo 22 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 70 min | Edad recomendada: +14 años| Elenco: Álvaro Rudolphy, Carlos Díaz y Christian Zúñiga | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Llega al Teatro CA660 en Las Condes “El Guionista del Presidente”, una comedia aguda y reflexiva que narra el acontecer de un Presidente de la República que, en un contexto de índices de aprobación en picada, coalición dividida y “acusaciones infundadas”, debe anunciar medidas económicas drásticas e impopulares que le costarán caro frente a su país.

El mandatario buscará suavizar esta debacle a través de una “cortina de humo”, que preparará junto a su fiel edecán y al guionista estrella del momento. Protagonizada por Álvaro Rudolphy, Carlos Díaz y Christian Zúñiga, esta sátira sorprende por su contingencia y humor lleno de ingenio.

“RONDAS, NOCTURNOS Y BALADAS” - Gabriela Mistral en la canción de arte chilena · 20% de descuento

Fechas: Martes 24 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 70 mins | Edad recomendada: Todo Espectador| Interpretado por: Antología de la Canción de Arte Chilena| Entrada general: Compra tu entrada aquí

En el marco del Mes de la Mujer, la Galería del CA660 recibirá a “Rondas, nocturnos y baladas: Gabriela Mistral en la canción de arte chilena”, un proyecto interpretado por sopranos y mezzosoporanos del Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado, junto a los pianistas Andrés Silva y Yudalys Perdomo.

Esta edición de la Antología de la Canción de Arte Chilena rinde homenaje a la creación musical inspirada en la poesía de Gabriela Mistral, abarcando obras de los siglos XX y XXI. El programa recorre desde “Cima” de Alfonso Leng y “Rondas de niños” de Aracena Infanta, hasta creaciones de Morgado y De la Fuente, las que tendrán su estreno tras resultar ganadoras del concurso de composición con texto mistraliano especialmente convocado para esta edición.

De esta manera, y de la mano de Gabriela Mistral y su permanente influencia en la creación nacional, el concierto propone un diálogo entre tradición y patrimonio, pero también entre presente y proyección futura de la canción de arte chilena.

SOBRE ANTOLOGÍA DE LA CANCIÓN DE ARTE CHILENA

Antología de la Canción de Arte Chilena, del Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado, es un proyecto dedicado a la investigación, puesta en valor y difusión de la canción docta nacional, mediante un trabajo pedagógico, interpretativo y editorial. A través de ediciones anuales, aborda repertorio chileno de tres siglos, organizado en torno a temáticas específicas.

La última edición de la Antología reúne parte del repertorio de canciones de arte escritas por compositores chilenos con textos de Gabriela Mistral, rindiendo homenaje a la poeta a 80 años de la obtención de su Premio Nobel de Literatura. Fruto de este trabajo musical e investigativo, es posible afirmar que Mistral constituye una fuente de inspiración fundamental para la creación nacional y una figura clave en la consolidación de la tradición de la canción de arte en Chile.

“PABLO ZIEGLER · JAZZ TANGO QUARTET ” · 20% de descuento

Fechas: Martes 31 de marzo | Horario: 20.00 h | Duración: 80 mins | Edad recomendada: +5 años| Músicos: Pablo Ziegler (piano, composición, arreglos) + Walter Castro (bandoneón) + Armando de la Vega (guitarra) + Horacio “Mono” Hurtado (contrabajo) | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Con su estilo característico, el pianista argentino Pablo Ziegler —ganador de varios premios Grammy y pianista del legendario quinteto de Astor Piazzolla durante más de una década— inspira nueva vida al tango, fusionando influencias contemporáneas con las ricas tradiciones del género.

Al frente de su Jazz Tango Quartet, ofrece una experiencia electrizante y profundamente conmovedora, que transporta al público del Teatro CA660 al corazón de Buenos Aires y a la vanguardia del tango actual, como parte de la programación de Fundación CorpArtes.

Este concierto es realizado en alianza con Alevosía Producciones y patrocinado por la Embajada de la República Argentina.

“Nos llena de orgullo recibir por primera vez en nuestro teatro a Pablo Ziegler Jazz Tango Quartet, encabezado por uno de los músicos fundamentales del tango contemporáneo. Contar en Chile con quien fue pianista de Astor Piazzolla durante más de una década es, sin duda, una gran emoción, y esperamos que el público disfrute de un artista de primer nivel en la acústica excepcional de nuestro Teatro CA660”, señala José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

PROGRAMA

Astor Piazzolla

Michelangelo 70

Astor Piazzolla

Introducción al ángel

Pablo Ziegler

Once Again ... Milonga

Astor Piazzolla

Oblivion

Pablo Ziegler

La rayuela

Pablo Ziegler

Murga del amanecer

Astor Piazzolla

La muerte del ángel

Pablo Ziegler

Muchacha de Boedo

Astor Piazzolla

Libertango

Músicos:

  • Pablo Ziegler (piano, composición, arreglos)
  • Walter Castro (bandoneón)
  • Armando de la Vega (guitarra)
  • Horacio “Mono” Hurtado (contrabajo)

SOBRE PABLO ZIEGLER JAZZ TANGO QUARTET

Con su estilo característico, Ziegler inspira nueva vida al tango, fusionando influencias contemporáneas con las ricas tradiciones del género.

El Cuarteto de Cámara Pablo Ziegler es el último programa del pianista, compositor y arreglador Pablo Ziegler, ganador de varios premios Grammy, que pasó más de una década como pianista del maestro del tango Astor Piazzolla. Este conjunto -con piano, bandoneón, violonchelo y contrabajo- transforma el cuarteto de cámara clásico en un poderoso vehículo para el Nuevo Tango, impregnándolo de la vitalidad rítmica y la profundidad emocional de Buenos Aires.

Basándose en su rico legado como máximo exponente del Nuevo Tango, Ziegler combina la sofisticación clásica con la libertad improvisadora del jazz. Sus composiciones originales, desde la energía boyante y juguetona de «Asfalto» hasta la profundamente expresiva balada «Muchacha de Boedo», evocan el pulso dinámico de la capital argentina.

“CONCIERTO CHILE GOSPEL SEMANA SANTA” · 20% de descuento

Fecha: Jueves 02 de abril | Horario: 20.00 h | Duración: 80 mins | Edad recomendada: +8 años| Artistas: Coro Chile Gospel | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Fundación CorpArtes y el Coro Chile Gospel presentan un concierto especial de Semana Santa, con un repertorio que incluye grandes éxitos y la participación de la invitada especial Andrea Tessa.

La energía y emoción del Coro Chile Gospel regresan al Teatro CA660, luego de presentar dos funciones con un repertorio navideño absolutamente agotadas en diciembre de 2025.

SOBRE CHILE GOSPEL

Chile Gospel es un coro fundado el año 2007 que, durante sus 17 años de trayectoria, ha participado en importantes encuentros corales, conciertos y presentaciones en distintos escenarios a nivel nacional e internacional.

Actualmente, Chile Gospel cuenta con coros en Viña del Mar, Santiago, Antofagasta, Concepción y Valdivia, con alrededor de doscientos cantantes en todo el país, quienes dan vida al coro góspel más influyente de Chile.

En el año 2014, Chile Gospel estableció una alianza con el “Coro Gospel de New York” y su director Markanthony Henry, la que ha contribuido a realzar y perfeccionar la música góspel en Chile.

“LA CONTADORA DE PELÍCULAS” · 20% de descuento

Fechas: 23 y 24 de abril | Horario: 20.00 h | Duración: 90 mins | Edad recomendada: +12 años| Elenco: Laura Pizarro, Sofía Zagal, Christian Aguilera, Daniel Gallo y Fernando Oviedo | Entrada general: Compra tu entrada aquí

"La contadora de películas" - Créditos: Teatrocinema
"La contadora de películas" - Créditos: Teatrocinema

María Margarita ha sido elegida la mejor contadora de películas del campamento minero de la salitrera. Luego de ver las historias proyectadas en el cine de la oficina, relata, actúa, canta y dramatiza e interpreta los romances, aventuras y epopeyas de los filmes ante los cautivados mineros y sus familias.

Pero el campamento, sus habitantes, así como el salitre mismo, están condenados a la extinción. En el curso de una vida, todo desaparece y se esfuma. Solo quedará María Margarita y sus fantasmas, los habitantes de sus fantasías.

SOBRE TEATROCINEMA

En el año 2005 nace la compañía TEATROCINEMA cuando sus fundadores, Laura Pizarro y Zagal, junto a un colectivo artístico multidisciplinario se embarcan en la experimentación e investigación de mezclar, fusionar, fundir (y confundir) elementos esenciales del teatro, el cine, la fotografía, el cómic, la animación tanto 2D como 3D, la literatura, la composición musical y la acción en vivo sobre el escenario.

Sus fundadores, después de haber culminado un ciclo creativo de 18 fructíferos años siendo LA TROPPA, comparten y vuelcan su experiencia junto a este grupo de creadores en la búsqueda de un lenguaje nuevo, propio, único, llegando a plasmar el concepto de “El Teatro de la Luz”, y “El Viaje Instantáneo en el Tiempo y el Espacio”. El cuerpo, la actriz, el actor y la materia son envueltos orgánicamente por el juego visual, virtual, sonoro y musical, llegando a habitar más allá de las dos y tres dimensiones, abriendo y proponiendo un “multiverso” compositivo.

La compañía ha creado las obras “SIN SANGRE” (2007),“EL HOMBRE QUE DABA DE BEBER A LAS MARIPOSAS” (2010), “HISTORIA DE AMOR” (2013) , “LA CONTADORA DE PELÍCULAS” (2015),”EL CANTO DE LA TIERRA“ (2018), “EL SUEÑO DE MO” (2018), “PATO, PATITO” (2019), “PLATA QUEMADA” (2019), “ROSA” (2022) y “KAORI” (2022).

“RECITAL DE PIANO: SOO JUNG – ANN” - OBRAS DE CHOPIN Y DEBUSSY · 20% de descuento

Fechas: Miércoles 29 de abril | Horario: 20.00 h | Duración: 70 mins | Edad recomendada: +5 años| Solista: Soo Jung- Ann | Entrada general: Compra tu entrada aquí

El Teatro CA660 recibirá a la destacada pianista coreana Soo-Jung Ann en una velada especial, donde interpretará un selecto repertorio en el piano Steinway de la sala, en un espacio de vanguardia con acústica de primer nivel.

Ganadora del Primer Premio del Concurso Internacional Maria Canals de Barcelona y del Concurso Internacional Beethoven de Bonn, Soo-Jung Ann ha desarrollado una sólida trayectoria internacional, presentándose como solista junto a prestigiosas orquestas y en reconocidas salas de concierto de Europa y Asia, destacando por la profundidad expresiva y el alto dominio técnico de sus interpretaciones.

PROGRAMA

  • Claude DebussyPreludios

Libro I, n.º 10: La cathédrale engloutie (La catedral sumergida)

Libro II, n.º 6: Général Lavine – eccentricLibro I, n.º 8: La fille aux cheveux de lin (La muchacha de los cabellos de lino)Libro II, n.º 8: OndineLibro II, n.º 7: Les terrasses des audiences du clair de lune (Las terrazas de las audiencias del claro de luna)Libro II, n.º 11: Les tierces alternées (Las terceras alternadas)

Intermedio

  • Frédéric Chopin24 Preludios, op. 28

SOBRE SOO JUNG ANN (COREA DEL SUR)

La pianista Soo-Jung Ann se consolidó en la escena internacional tras obtener el Primer Premio en el 58.º Concurso Internacional de Música Maria Canals de Barcelona y en el 5.º Concurso Internacional Beethoven de Bonn.

Ha actuado como solista junto a prestigiosas agrupaciones, entre ellas la Orquesta de Cámara de Viena, la Orquesta Sinfónica de Madrid, la Filarmónica de Cracovia, la Tokyo Universal Philharmonic, la Orquesta Sinfónica de la KBS y la RTÉ National Symphony Orchestra.

Sus interpretaciones han sido presentadas en salas de renombre como la Beethoven-Haus de Bonn, el Konzerthaus de Viena y la Salle Cortot de París, recibiendo elogios de la crítica por la profundidad de su interpretación y su dominio técnico. Su grabación de las Sonatas de Soler para el sello Naxos (2018) constituye un testimonio de su refinada sensibilidad artística y de su enfoque riguroso y musicológico del repertorio.

Graduada de la Universidad Nacional de las Artes de Corea y del Mozarteum de Salzburgo, Soo-Jung Ann obtuvo el Doctorado en Música en la Royal Irish Academy of Music en 2022. Actualmente reside en Irlanda, donde desarrolla una intensa actividad artística tanto en recitales solistas como en música de cámara. En 2026 amplía su labor creativa como programadora artística, dirigiendo y participando en proyectos como “Fairytale Concerts” y “Disney Ensemble Projects”, con el objetivo de acercar la música clásica a públicos más amplios.

“UNA ÓPERA MÁGICA EN CHILOÉ” - CAMERATA UNIVERSIDAD ANDRÉS BELLO · 20% de descuento

Fechas: Domingo 3 de mayo | Horario: 18.00 h | Duración: 70 min | Edad recomendada: Todo Espectador| Elenco: (Bastiana) Millaray González, (Bastián) Cristóbal Álvarez, (Colás) Kevin Mansilla, (La Voladora) Sol Dugatkin | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Por primera vez en el Teatro CA660 se presentará “Una Ópera Mágica en Chiloé”, una adaptación de la obra Bastienne und Bastienne, del célebre compositor Wolfgang Amadeus Mozart, presentada en español y pensada para toda la familia.

Este espectáculo, lleno de color y emoción, te sumergirá en una historia encantadora ambientada en una villa de pastores en los mitológicos bosques de la isla grande de Chiloé. La joven Bastiana teme haber perdido el amor de su querido Bastián y para volver a enamorarlo recurre al brujo Colás quien le aconseja ignorarlo para recuperar su atención. Este brujo confundirá y engañará a Bastián y Bastiana con pésimos consejos. ¿Qué pasará con estos dos?

“NANO STERN CUARTETO EN CONCIERTO” · 20% de descuento

Fechas: Viernes 22 de mayo | Horario: 20.00 h | Duración: 90 mins | Edad recomendada: Todo Espectador| Músicos: Nano Stern, Cristián Carvacho, Ramiro Durán y Miguel León | Entrada general: Compra tu entrada aquí

Fundación CorpArtes presenta Nano Stern Cuarteto en Concierto. Uno de los músicos chilenos más importantes de los últimos años, reconocido por la potencia de su performance en vivo y su virtuosismo en la guitarra y diversos instrumentos, llega por primera vez al Teatro CA660, en Las Condes.

Vive una experiencia acústica de primer nivel en un espacio de vanguardia, en un recorrido por la destacada carrera de Nano Stern, acompañado por los reconocidos multiinstrumentistas Cristián Carvacho, Ramiro Durán y Miguel León.

“Es muy fácil entender la razón de su fulgurante carrera cuando uno lo ve en vivo”. (Jorge Drexler, Uruguay)

SOBRE NANO STERN

Nano Stern, es uno de los más destacados cantantes, multiinstrumentistas y compositores de una generación de músicos chilenos que nace producto de los referentes del cancionero popular tradicional y sus vínculos con los ritmos y estilos contemporáneos. En su cancionero se recorre cómodamente la música de raíz folclórica, el rock, el folk, la trova y la experimentación musical.

Nacido en Chile a principio de los años ochenta, Nano Stern comenzó su relación musical apenas a los tres años cuando empieza a tocar el violín. En su adolescencia, el rock llega a su lado y comienza a formar bandas con las cuales experimenta por vez primera la adrenalina del escenario.

Hoy en día se destaca como uno de los músicos chilenos más importantes de los últimos años, reconocido por la potencia de su performance en vivo, su talento con la guitarra y el fuerte compromiso social presente en su discurso, que lo tiene posicionado además, como un líder de opinión en el país y se encuentra presentando su más reciente álbum “Refugio” grabado en New York, realizando conciertos a lo largo del país e internacionalmente.

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Cómo acceder al beneficio

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Recuerda que este beneficio está sujeto a disponibilidad de cupos y no aplica a promociones vigentes. Máximo de 4 entradas por aplicación de descuento.

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Estacionamientos: el teatro no cuenta con estacionamientos al público, por lo que se recomienda utilizar alternativas de estacionamientos cercanos al teatro: LotPark Cerro El Plomo 5420, Las Condes, y LotPark Alonso de Córdova 5320, Las Condes.

Centro Cultural CA660

Dirección:

Rosario Norte 660, Las Condes, Santiago

Contacto:

En caso de cualquier consulta, puedes comunicarte a través de su WhatsApp +569 4262 6843.

Sitio web:

www.corpartes.cl

Vigencia:

Válido hasta el 31.12.2026

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