Hasta el 18 de junio: Grooming

El título de esta muestra de pinturas de Diego Martínez es la palabra que se usa para referirse al cuidado de las mascotas, y también describe el proceso en que la apariencia física de un animal es engrandecida para ser exhibida o competir. Para realizar estas obras Martínez tomó imágenes de distintas webs de 'goomers'.
Dirección: Galería AFA, Paseo Phillips 16, D 16-A, segundo piso. Metro Plaza de Armas.2

Live! Art meets Rock

El último concierto de los Beatles es el punto de partida de esta muestra, que revisa en orden cronológico a partir de ese hito cómo el arte y la cultura del rock se nutren hasta nuestros días. David Bowie y su personaje Ziggy Stardust, el punk con su música y su gráfica, el trabajo de artistas neoyorquinos como Jean-Michel Basquiat y Keith Haring, el fenómeno de MTV y la evolución estética de figuras como Michael Jackson o Björk. Pinturas, esculturas, instalaciones, videoclips, portadas de discos, fotografías, revistas y películas son parte de esta exhibición.
Dirección: Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci, Repubblica 277, Prato, Italia.

Hasta el 29 de agosto: Love is what you want

Amada y odiada, la artista británica Tracey Emin ha hecho de su vida el centro de la inspiración y ejecución de su arte. En 1999 fue nominada a los Turner Prize, el premio de arte contemporáneo británico más importante, con su instalación My Bed, su propia cama desecha y sucia, llamando la atención, o para algunos simplemente provocando, con su propuesta artística en la escena del arte contemporáneo. Pero aunque este hito de su carrera no está presente en esta retrospectiva, sí se pueden encontrar mantas con frases como "No espero ser madre, pero sí morir sola", esculturas de luces de neón, pinturas, videos y dibujos.
Dirección: Belvedere Road, South Bank Centre, Londres.

Hasta el 16 de julio: 1+1= Recolección

Es el nombre de la intervención espacial que se encuentra en el Centro Cultural de España y que fue concebida por Pía Urmeneta. Una reflexión desde la relación entre diseño, arte y arquitectura.

Dirección: Centro Cultural de España, Av. Providencia 927, Metro Salvador.

Hasta el 27 de junio : Pettoruti y el Arte Abstracto 1914 -1949

Visitar la capital argentina y no ir al MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) es una especie de pecado. Allí se encuentra una de las colecciones más importantes de  arte latinoamericano desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Con una arquitectura que merece ser también apreciada, está ubicado en el siempre encantador barrio de Palermo y además posee un completa cinemateca y siempre está lleno de interesantes actividades, además de las exposiciones temporales y permanentes.

Y otra importante razón en estos días es la retrospectiva del artista argentino Emilio Pettoruti, una selección de 37 obras realizadas durante la primera mitad del siglo XX. Pettoruti fue uno de esos artistas que no tuvieron prejuicios para aprender, viajó a Europa conquistado por los clásicos, pero allá conoció el futurismo y luego el cubismo. Vuelve a su país y se transforma en uno de los pioneros de la vanguardia argentina, generando amores y odios.

Uno de los objetivos de esta muestra, según señala su curadora, Patricia Artundo, es "recuperar desde las obras su propio ejercicio reflexivo, caracterizado por la complejidad, la variedad y la densidad de sus propuestas". Imperdible.
Dirección: MALBA, Avenida Figueroa Alcorta 3415, Buenos Aires.

Hasta el 26 de junio: Humanillo / Jorge Quién

Este artista e historietista explora los márgenes entre la historieta y el arte contemporáneo y en esta exposición reúne trabajos de diversas épocas. Acaba de participar en arteBA, la Feria de Arte Contemporáneo de Buenos Aires. Luego tendrá muestras en Argentina y México, y a fin de año va a editar en Chile junto a Das Kapital Ediciones un proyecto, según dice, "largamente acariciado, la versión en historieta de algunos textos del gran Enrique Lihn". Hoy a las 18 hrs. estará en la Galería Plop! para contar más de su trabajo. Mientras, algunos datos para conocerlo más.

Creciste leyendo cómics,

¿qué superhéroes te influyen hasta hoy?

De los que me siguen inspirando destacaría al Increíble Hulk, de quien tengo una buena colección de muñecos articulados. Ironman, por su increíble diseño y su no menos increíble pedantería. La Mole, por su lindo tono anaranjado. Silver Surfer, por su elegancia a toda prueba, y, por supuesto, Batman y Spiderman ¿A quién no le gustan? Otros menos conocidos como Deadman, Man Thing, Swamp Thing, Moon Knight y Vision. Y de los villanos, Dr. Doom, Darkseid, Controller, Modok, son todos buenos muchachos.

¿Qué hay en Humanillo?

Una compilación de cómics breves de distintas épocas y estilos. Historietas experimentales, otras narrativas y de tipo autobiográfico. Hay trabajos inéditos. Pese a su diversidad, mis historietas comparten un cierto aire a ciencia ficción, entendida esta como la exploración del espacio exterior, pero también del espacio psicológico del autor y sus personajes. Los originales se exhiben en esta muestra.

¿Personaje favorito?

El Increíble Hulk, Stan Lee y Jack Kirby sabían lo que hacían ya en 1962. Aquel drama resume el conflicto básico de cualquier ser humano, siempre debatido entre las buenas y las malas pasiones, constructivo y destructivo a la vez. Hulk está inspirado en Frankenstein, y aunque no tiene la relevancia ni la calidad literaria del buen Frank, me parece un monstruo adorable. Además, me gusta el verde.